Van wegscheuren bij het stoplicht tot het scheuren van papier: collages geïnspireerd door Harley-Davidson

De collages van het Zwitserse H.O.G.-lid Roland Bacher putten uit een leven op twee wielen – herbouwde motoren, motorcross-energie en een late, maar krachtige overstap naar Harley-Davidson

“Mijn collages zijn geen toeval.” Dat zegt Roland, wiens collagekunst geïnspireerd is door een levenslange relatie met motorfietsen. Met verhalen en beelden uit zijn Harley-leven creëert hij visuele werken die niet laten zien hoe een Harley^® eruitziet, maar hoe hij voelt.

Lang voordat hij voordat hij voor het eerst op een Harley-Davidson^® reed, kocht hij afgedankte motoren, knapte ze op en gaf ze een tweede leven. Daarbij leerde hij niet alleen hoe hij moest rijden, maar ook hoe hij een machine van binnenuit moest begrijpen. “Techniek, vorm en karakter waren altijd even belangrijk voor mij,” reflecteert hij.

In de loop der jaren heeft die passie hem door een breed scala aan merken en modellen geleid. Intensief motorcrossen verscherpte zijn gevoel voor dynamiek, beweging en rauwe energie: dezelfde ingrediënten die nu zijn visuele taal aansturen.

Het Harley-keerpunt
Roland stapte pas later over op Harley-Davidson, maar toen hij dat deed, was dat een duidelijk keerpunt. Zijn Harley-reis begon met de iconische Fat Boy^®, daarna de Fat Boy 110 S, en vervolgens een vroege Road Glide^® Ultra.

Het rijden op die machines, zegt hij, veranderde zijn begrip van het Harley-Davidson-verhaal.

“Ik begreep eindelijk wat mensen bedoelen als ze zeggen: ‘God would ride a Harley,’” glimlacht hij. Voor hem is Harley geen simpel idee dat je aan één woord kunt koppelen. “Harley is niet alleen vrijheid, het is attitude, geschiedenis en een echo van de wilde jaren ’70.” Dat zijn de emoties die hij probeert vast te houden in zijn collages – “het ongetemde, het tijdloze, het avontuur.”

De Pan-America maakte de cirkel rond
“Met de Pan America^™ was de cirkel rond,” zegt hij, terwijl hij uitlegt hoe het model hem weer verbindt met de pure vreugde van endurorijden, maar dan wel met moderne, geavanceerde technologie en veiligheid. Het brengt verschillende kanten van zijn motorcarrière samen in één motor.

Het weerspiegelt ook hoe hij zijn kunst benadert. Als een buitenstaander onder de traditionele chroomrijke Harley’s staat de Pan America symbool voor zijn creatieve instelling – diep geworteld in traditie, maar bewust onafhankelijk. Of zoals hij het zegt: “met respect voor traditie, maar bewust onafhankelijk.”

Van rijder tot collagekunstenaar
Harley-Davidson is voor hem meer dan een merk, het is “een levensstijl die ik elke dag leef en adem.” Hij is gefascineerd door de unieke motortechnologie, de rijke geschiedenis en wat hij de onovertroffen mythe van deze motorfietsen noemt.

Die passie vuurde het idee achter zijn creaties aan: het transformeren van reportages en verhalen uit motor- en Harley-magazines tot een levende collage, puur voor zijn eigen plezier en artistieke expressie. “Met deze visuele communicatie wil ik de hartslag van het Harley-leven over de hele wereld voelbaar maken en de fascinatie voortzetten die Harley-Davidson is.”

Roland legt uit dat zijn collages worden opgebouwd door een paar kernideeën van Harley samen te brengen. Wanneer hij ze in één stuk kan combineren, zegt hij dat hij “de essentie van Harley-Davidson kan vangen” en zowel “de geschiedenis als de passie achter het Harley-Davidson-merk” kan communiceren.

Hij voelt zich aangetrokken tot “Harley-meetings, ritten” en de “uitbundige sfeer op de evenementen/festivals” – de “dynamiek en de community van Harley-rijders”. Je ziet vaak mensen in typische Harley-kleding, want voor hem maken de rijders en de gedeelde sfeer deel uit van het verhaal.

Conversies van nieuw en oud
Roland zoekt naar “moderne en klassieke conversies” die de “diversiteit en creativiteit van de Harley-community” laten zien. Hij houdt vooral van details, zoals close-ups van opvallende onderdelen zoals custom tanks, sturen of uitlaatsystemen.

Om het werk te verankeren in wat eraan voorafging, gebruikt hij historische foto’s, documenten en oude advertenties om de ontwikkeling van het merk door de jaren heen te tonen, inclusief belangrijke mijlpalen in de geschiedenis van Harley.

Dan is er de laag die hij de mythe noemt – iconische beelden die de vrijheid en attitude van het merk vangen: eindeloze snelwegen, wilde landschappen en Harley-rijders die de American Dream beleven.

Breng die thema’s samen, zegt hij, en de collage begint te doen wat hij wil – niet Harley letterlijk beschrijven, maar het gevoel ervan uitdragen.

Roland maakt duidelijk dat zijn collages geen weergaven zijn van echte situaties. In plaats daarvan comprimeren ze herinneringen, dromen en sensaties tot nieuwe visuele verhalen. Het zijn uitingen van zijn eigen creativiteit en hoe het merk hem inspireert, door het rijden, door de community en nu ook door kunst.

---

Trefwoorden: