De tout déchirer sur la route à déchirer du papier : un art du collage inspiré par Harley-Davidson

Les collages du membre du H.O.G.^® suisse Roland Bacher sont inspirés d’une vie passée sur deux roues : des motos restaurées, une énergie motocross et un tournant tardif mais puissant vers Harley-Davidson

« Mes collages ne sont pas le fruit du hasard ». Ce sont les termes de Roland, dont les collages sont inspirés de sa longue relation avec les motos. À partir d’histoires et d’images tirées de la vie Harley, il crée des pièces visuelles qui ne transmettent pas l’apparence d’une Harley^®, mais les sensations qu’elle dégage.

Bien avant de conduire une Harley-Davidson^®, il achetait des motos jetées à la casse et abandonnées. Il les restaurait, les reconvertissait et les repeignait. Dans son entreprise, il a non seulement appris à conduire, mais aussi à comprendre la machine dans tous ses détails. « La technique, la forme et le caractère ont toujours eu une importance égale pour moi », repense-t-il.

Au fil des années, cette passion l’a mené à travers une large gamme de marques et de modèles. Une pratique intensive du motocross a aiguisé son sens de la dynamique, du mouvement et de l’énergie brute : ces mêmes ingrédients qui donnent aujourd’hui vie à son langage visuel.

Le tournant Harley
Roland est entré plus tard dans le monde Harley-Davidson, mais avec une conviction réelle qui a marqué un tournant dans sa vie. Son parcours Harley a débuté avec l’emblématique Fat Boy^®, le Fat Boy 110 S, puis l’une des premières Road Glide^® Ultra.

Il explique que la conduite de ces motos a changé sa vision de l’histoire de Harley-Davidson.

« J’ai finalement compris ce que les gens veulent dire quand ils affirment que “Dieu roulerait en Harley” », sourit-il. Pour lui, Harley, ce n’est pas un simple concept que vous pouvez définir en un mot. « Harley, ce n’est pas simplement la liberté, c’est une attitude, une histoire et un écho aux vombrissantes années 70 ». Ce sont ces émotions qu’il tente de garder dans ses collages : « l’indomptable, l’intemporel, l’aventure. »

Boucler la boucle avec la Pan America
« Avec la Pan America^™, la boucle est bouclée », explique-t-il, expliquant comment le modèle le relie à la joie pure de l’endurance tout en l’associant à une technologie moderne et de pointe et à une sécurité avancée. Elle rassemble plusieurs aspects de sa vie de pilote sur une seule moto.

Elle est aussi un miroir de son approche de l’art. Faisant figure d’outsider parmi les grosses Harley classiques, la Pan America semble bien représenter son esprit créatif : elle reste profondément ancrée dans les traditions tout en étant ouvertement indépendante. Pour reprendre les termes de Roland, « respectueuse des traditions, mais consciemment indépendante ».

Du pilote à l’artiste de collages
Pour lui, Harley-Davidson, c’est bien plus qu’une marque, c’est « un style de vie que j’adopte et que je respire chaque jour. » Il est fasciné par la technologie unique du moteur, son histoire riche et ce qu’il appelle le « mythe incomparable de ces motos ».

Cette passion a éveillé l’essence de ses créations : transformer des témoignages et des récits issus de motos ou des magazines Harley en un collage vivant, purement pour le plaisir et l’amour de l’art. « Avec cette communication visuelle, je veux que le monde puisse sentir le souffle Harley et faire perdurer la fascination pour Harley-Davidson ».

Roland explique que ses collages sont issus de l’assemblage de quelques idées Harley principales. Quand il parvient à les associer dans une seule œuvre, il dit pouvoir « capturer l’essence de Harley-Davidson » et communiquer « tant l’histoire que la passion derrière la marque Harley-Davidson ».

Il est attiré par « les rassemblements et les sorties Harley », « l’atmosphère exubérante des événements/festivals », « la dynamique et la communauté de pilotes Harley ». Vous verrez souvent des gens portant des vêtements typiquement Harley, parce que, pour lui, les pilotes et cet état d’esprit partagé font partie de l’histoire.

Le nouveau et l’ancien
Roland cherche des « versions modernes et classiques » qui montrent la « diversité et la créativité de la communauté Harley ». Il porte une attention particulière aux détails, au moyen de gros plans sur des parties spécifiques comme un réservoir custom, un guidon ou un système d’échappement.

Pour ancrer son œuvre dans son passé, il utilise d’anciennes photos, des documents et de vieilles publicités pour montrer l’évolution de la marque au fil des années, dont les étapes clés de l’histoire de Harley.

Vient ensuite la couche qu’il appelle le mythe : des images emblématiques qui capturent l’esprit de liberté de la marque et sa vision de la vie : des autoroutes sans fin, des paysages sauvages et des pilotes Harley qui vivent le rêve américain.

Selon lui, quand vous rassemblez ces idées, le collage atteint son objectif : il ne décrit pas Harley littéralement, mais transmet son esprit.

Roland est très clair : ses collages ne sont pas des descriptions de situations réelles. Ils associent des souvenirs, des rêves et des sensations de conduite dans de nouveaux visuels. Ce sont des expressions de sa propre créativité et de la manière dont la marque lui donne de l’inspiration à travers la moto, la communauté et l’art.

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